南宋山水画中的绘画技法赏析

南宋是历史上文化发展十分繁盛的朝代，也是艺术中心从北方转向南方的重要时期，在绘画上南宋的山水画有了更加深刻的发展，特别是一角半边的描绘景色的手法，使得南宋的山水画绘画取得了巨大的成就。

刘海青最新力作六尺青绿国画作品《静观云起时》

南宋时山水画绘画一个显著的特点便是水开始作为重要的景色进入山水画描绘之中。南宋时水墨山水画较多，而水墨富裕了山水氤氲的气质，容易塑造出烟云缭绕的感觉，因此在描绘山水画时水的大量描绘显得山水画更加温润。

旭日祥云蒸蒸升 徐坤连国画泰山新品《旭日东升》

在山水画中描绘水的增多使得整个山水画在描绘时更加愿意展现水的美丽，许多画家取景时并没有描绘雄伟壮丽的山河景色，相反耕读的展现了如水一般温柔的山，山和水平静的交融在了一起，引起人的无限遐想。

宋唐最新力作六尺横幅万里长城山水画《长城万里图》

同时南宋的山水画在构图上也有了重大的变化，不再是之前的那种场景开阔壮观的山河景色，相反描绘的是具体的一小部分景色，将这些景色安放在画面前的一角，突出主题，用内容丰富的虚景退后，展现了别样的山水之美。

张大千再传弟子 刘海青山水画作品《春山富居图》

南宋山水画在继承前人山水的基础上有了自己的发展，独特的构图方式、水和云雾景观的描绘展现了别样的风采，使得山水画有了长远的进步，为后人打下了深厚的基础。