气韵生动 神态万千——郭执铨的花鸟画世界

西方人没有类似我们的“花鸟画”，他们的所谓“静物画”大抵只画死物不画活物。人除了画自身的形象要求生动之外，还要求描绘自然界的物态亦须生活。这一点，也许同我们传统的哲学思想和美学思想的特殊性有关。传统的气韵生动的美学原则，原来只对人不对物，一俟花鸟山水之类登临艺坛，人们就把它推而广之，由人而及于自然物类。南宋邓椿说的十分清楚：“画之为用大矣，盈天地之间万物，悉皆含毫运思，曲尽其态。而所以能曲尽者，传神而已矣。世徒知人之有神，而不知物之亦有神。故画法一气韵生动为第一”。北宋时也早有人提出此点：“人物则以神明为胜。苟求其理，物各有神明也，但患未知求于此耳”。

郭执铨花鸟画经典代表作《事事如意》柿子图

在古典美学中，神的概念和气韵概念关系十分密切，或可合一视之。六朝谢赫的书中就多有颇得神气，神韵气力之称，故尔宋人对气韵概念内涵的理解，显然比前人更为丰富多了。因此，要求表现自然物亦具神态，便成为传统的写实绘画艺术形式的基本美学原则之一。既继承刻画精细的传统，复又增添了神态生动的写实性，遂使之具有鲜明的时代风格。

郭执铨花鸟小品《寒香图》

由此看来，画家郭执铨在他的花鸟画中，气韵生动，神态万千，已经成为他绘画的全部，他始终紧紧地围绕着这样的感觉来刻画他的绘画语言，并使之发扬和前行。他的花鸟画对于时代的把握有着极其的敏锐性，或许还有超前性，虽然看似没有多大的变化，其实在每一幅花鸟画中，他已然成功的移花接木，让花鸟画成在自己的天地间达到某种契机，更加地灵活更加地适应时代发展的要求。

郭执铨四尺竖幅牡丹画佳作《占得先机不待春》

由于郭执铨在他的花鸟画中营造出的氛围极好，无论是对花的专注还是对鸟或者其他生灵的描述，都是在前人的基础上加以当代人需要的元素，来共同推出新的花鸟画的灵魂之处，当然这不是简单的事情，但作为一位艺术家就应该有所担当，要懂得如何把握住时代的脉搏，让花鸟画艺术重新找回所应该有的元素，推动花鸟画艺术更上一个层次。

总之，郭执铨的花鸟画，画出的是迎合时代的花鸟画，也是老百姓喜欢的花鸟画，作品墨彩结合，花木丛生，鸟雀灵动，气韵生动，神态万千，给人极佳的艺术享受，有身临其境之美，喜欢的话，那就快快登录古网居欣赏选购吧。