如何分辨字画的真假

如何辨别字画的真伪?作为一个人口大国重来都不缺少人才，因此仿造一幅字画什么的都是小意思。资深的字画收藏家已经练就了火眼金睛可以分辨出真假，对于普通人爱好者如何分出真假呢?我们可以从多方面辨别。

自美术鉴藏史得知，书画造假(包括善意的复制)的“传承”历史不会比正常的书画创作短太多，历代的作伪经验积累也相当深厚。加上遇上当今这么一个科技、经济与文化发展较猛的时期，书画作伪如同觅到了千载难逢的“天赐良机”。它们近些年在各地“旺发”，成品不断在“进化”、“优化”，骗人指数也越来越高。这不能不让许多捡漏心切的鉴藏者们常常处于被动挨骗或走眼后遭受责难之境地。

画纸和画绢

宋代以后的纸主要是棉纸和麻纸，纸的表面不很平匀，颜色呈灰白色，表里如一，作假画经常用颜色、茶水和熟地黄染纸，染出的纸深浅不一，具有水渍，也有的用烟 水将纸染旧。真正的古字画天然古色，随着年代的迭进，会风化出一种光亮平滑的包浆，古朴光润，古香古色，伪品与之相比，一看便知真假。

绢的时代特征更为明显。宋代绢横竖丝都是单丝，丝线较粗，颜色较深。明代绢竖丝仍是单丝，横丝则变为双线，经纬更加夹密。80年代，有个画商给天津出版外贸 公司送一幅明代兰英绢本山水画轴，索价5000元，虽然画心发黄，且多处折裂，但尚能看出危峰峻岭，古松流泉，其潇洒清逸的笔法，很像兰英风格。

看款印和印泥

在鉴定字画时，辨认签名比辨认印章更为重要，不少伪作就在题款签名的笔法和书法功力上露了马脚。辨认签名还得熟悉书画的签名习惯。例如，赵孟頫字子昂，他在收札上署名“孟頫”，而绘画上常写“子昂”。董其昌字玄宰，行里曾有“画不见其昌，字不见玄宰”之说。

鉴定章对识别真伪也很重要。民国期间，考古鉴定学者兼古玩商罗振玉，曾被日本人视为鉴定金石、画的权威，经他鉴定的碑帖字画，经常盖上“罗振玉”小手章。著名收藏家周叔 过目的古籍善本和字画真品，喜欢钤盖“叔 眼福”印章，只要作品上有这样的名人鉴定章，投资者总比较放心购买，而古城古玩商也因有此章而高抬价多赚钱，至于有皇印的作品，一向被人们认为是宫廷藏品，其印章的价值就更可观了。

印泥也有朝代特征，宋以前多用水印，以水调朱，南宋以后逐渐用蜜调朱，元代以后才和油调朱。作伪者有时在一幅伪作上，盖了很多不同时代的印章，但印泥却是一个颜色，明显是同时盖上去的，即可断其为假货。

看个人风格

书画家在长期的艺术实践中，由于每个人的思想境界、艺术修养、师承渊源、审美观点，以及创作过程中的笔法、用墨、用色和章法结构各有不同，因而便形成了每个书画家自己的艺术风貌，基能熟知主的艺术风格及其特征，就能在很大程度上避免或减少投资失误。

书画的章法结构也能体现个人风格。比如清代扬州八怪的郑板桥，他的《墨竹图》题款一反常规，正统章法是从右向左，写在画面空白处，而郑板桥却从左向右，题于竹石空隙之间，书体是隶书与行楷结合，行款不是直书到底工，而是大小 不一，歪正不齐，疏密不匀，高低错落，活泼灵活，潇洒自由，然统体结构又非常统一，堪称一绝。他笔下的竹子挺拔爽劲，真情实态，所题的“一节复一节，千枝钻万叶，我自不开花，免缭蜂与蝶”诗句，更是咏物言志，借物喻情，道出了画家看破红尘、超凡脱俗的心境。金农(扬州八怪之一)也画《墨竹图》，但画法上却竹竿以顺笔画出，即不坚挺，也不点节，婀娜多姿，疏密偃仰，左上侧题诗云：“雨后修篁分外青，萧萧如此过溪亭。世间都是无情物，只有秋声最好听。”诗画结合，为竹写照，清高拔俗，意蕴深邃。虽然两位画家对社会、对人生、对艺术有着共同的看法、理想和追求，但作品又各有独立的个人风格和鲜明的艺术个性。

书画家非常讲究笔法，每们书画家的执笔方法、行笔速度、落笔轻重， 以及笔锋转折节奏等，都有不同的方法和习惯。以宋代四在家为例，苏轼用笔重按;黄庭坚用笔轻慢;米芾用笔快速;蔡襄则喜用涩笔书写，由于每个人独具风格特色，所以作品中就表现出不同的艺术效果和风貌。