画图一向泼云烟——赵俊贞墨竹画浅谈

作者:古网居
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赵俊贞老师的彩竹好,当然墨竹更好,毕竟对墨竹下的功夫更深,对墨竹的认识更强,更有发挥的余地和见解,这似乎也是千百年来画竹人挥之不去的情节,唯有画好了墨竹,才会游刃有余地表达出任何式样的竹画系列。画家是追随前人脚步前行的,因为在前人画竹的世界中,有无数的大家无数的高手,从那里吸收足够的营养,才会有更大的发展,更大的进步。

赵俊贞四尺竖幅竹子图《清风娱嘉宾》

墨竹盛行的原因是在极其简单随意中,用戏墨的心态来抒发一时心性。因此,戏墨是文人墨竹中称谓最多的。所谓戏墨首先表现在形式上,由于墨竹使用工具与书法相同,故尔在书写之余,就残墨剩纸,文牍片尾,即可随意挥洒几枝。再则表现在心态上,墨竹图式相对简单,画起来轻松随意,了无顾忌,可以达到一种自由自在的境界;或者由于其简单,文人学士把它作为自娱的居多,少了几分严肃古板,多了几分轻松活泼。

赵俊贞新品斗方竹子图《富贵竹》

事实上,只有在自由轻松的状态下才能表达心性,发挥得更好,表现得更充分。正所谓自由的书写,书写的自由。书画如此,其他行为也莫不如此。所以我们看到了历代文人画家的表达心性的墨竹,这种心性又支撑了墨竹一路的发扬光大。

赵俊贞老师六尺横幅竹子图《江边春色》

要说自由的轻松,如果能从赵俊贞老师的竹画里读出这般的味道,那也是他数十年造诣的体现。当时苏东坡不正是这样的人吗,他风流倜傥,诗词绝佳,其自娱竹子无论是一笔到顶竹枝,还是朱砂作墨的朱竹,都表现了他的戏墨心态。他明显把墨竹作为诗之余来看待,诗之余者词矣。苏词大气磅礴如《赤壁怀古》者,谁能小视?故苏轼墨竹同样也不可轻待,在一枝一叶间既能表现作者小桥流水般风情,也能表现金戈铁马式豪放。

看来,在赵俊贞老师的笔下,也是这般的自由轻松,在枝叶间潇洒,出入豪爽,才会有此诗意般的墨竹画呈现在世人面前。

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赵俊贞,当代著名书画家、美术教育家,专攻传统花鸟画,尤对画竹子情有独钟,醉心写竹几十载,既传承了古法,又力融了新意,其形象及笔墨皆别具一格,并形成了独具特色的赵氏风格。欣赏了解选购赵俊贞竹子画,那就登陆古网居吧!

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