当代画梅名家 国礼书画家石荣禄作品赏析

作者:古网居
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  对于石荣禄的《梅开五福》,以梅为独立风标,来揭示出人们对生活的向往,毋宁说是对生命的赞歌,盛开的梅花朵朵展示出顽强的生命活力。这是石荣禄对绘画语言的寻找,也是对生存状态的某种向往,且把画面看作生活的面貌,让静静的阳光洒在其中,也洒在心田上,以此冲淡都市生活带来的浮躁,作画不仅要讲究技法,它还是一种空间经历,既有人与画面的空间,也有笔墨与作者经历的空间,有许多东西不期而至,美好的东西沉积在心扉你,经历中有一把钥匙刚好能把心扉打开,你得趣找到它——这样一种哲思、体会把石荣禄带进画里,或说他欲用画说出这样的一些哲思。

石荣禄八尺横幅梅花图《梅开五福》

  笔墨是一种性情文化,它因承载的是一种心性,甚至走在路上他也不断地自我叩问,画什么才能找到自己?怎们画才有自己?那一定是源于自然,源于生活,源于这勃勃向上的《梅开五福》的生命动力。

  水墨语言须充满自然生机甚至禅。一动一静,含蓄隽永,人与自然合二为一。这种认知决定了石荣禄花鸟画的创作方向,紧扣自然,以此解释一种大情感,大关怀。他对绘画语言的找寻,像是在畅游一种心愿,于种种经历的汇聚中自然而然地产生灵感冲动,笔墨气象。

  石荣禄对自然有着太多的情感,没有自然哪里有花鸟画的存在,又哪里有他的这幅《梅开五福》的精妙绝伦?清溪、彩虹、旱土、风沙、草垛、风声、乡语-----它们如雪花般一层层铺展在桌案上,融化在心的土壤里,这些生命的果子在他的笔下会开放出新的契机出来。生活给与的感动无处不在。也许有一天,瞬间闪现出一道光束,把浮在画面上零星失散的笔墨有聚在一起,用它的性格,用它的热情给笔墨以生命,来充实这《梅开五福》的吉祥情境,开拓出对人性精神追求的动力。

  面对梅花的傲骨精神,石荣禄须用大笔渲染,只有这样才能使心性、笔性得以宣泄,笔在畅游中尽性,人在创造中释放。他将这种梅的结构视为山势般厚重,减弱枝叶之勾勒,好让墨色有充分舒缓游弋的空间,看使团团清气浸染在梅树上。团块式的造型,团块式的笔墨,笔笔不求浓淡变化,而又笔笔生动分明,一层层画上去似山的凝重,似水的浪动。一静一动,含蓄隽永,人与自然,合二为一。

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