国画技法之画的用墨技法解析

众所周知，古墨对于画是极为重要的，人极为重视用墨，当然我们中华民族也是极善于用墨的。古今中外，不少人单独用墨作画，或者以墨为主作画，以墨为主也成为画的特点之一。那么在国画技法中，画的用墨技法又是怎样的呢?

画的用墨，主要是运用墨色变化的技巧。由于笔中含水墨量的差异，便产生干、湿、浓、淡的变化。以墨代色，产生了墨分五色的说法，唐张彦远《历代名画记》曰：“运墨而五色具。”五色，即焦、浓、重、淡、清，而每一种墨色又有干、湿、浓、淡的变化，这就是画用墨的奇妙处。

客厅山水画 蒋伟八尺横幅聚宝盆作品《松泉飞瀑》

简单的画的用墨技法如下：

画的用墨技法之浓墨：浓墨练习是毛笔含墨多、水少、墨色重而浓，有浓重之美。

画的用墨技法之淡墨：淡墨练习是水多、墨少，使墨色淡化，呈现淡雅之美。

画的用墨技法之干墨：干墨练习是毛笔含水较少，蘸墨作画，画过纸面有飞白的效果，具干枯之美。

画的用墨技法之湿墨：湿墨练习是毛笔水份含量多，墨亦饱满，作画时，有润泽酣畅之美。

国画长城图 蒋伟山水画作品《长城雄风》

一个画家成功往往离不开用墨的精能，如齐白石画虾所以能妇孺皆知，一个重要的原因也就在于用墨的得当。他画虾曾三变：“初只略似，一变毕真，再变色分深淡。”如今我们所见到他笔下的虾形态栩栩如生，通体透明而坚韧的虾壳，特别是虾的头部，在脑壳墨色清淡处，浓墨一笔即为虾脑，真是妙到了绝处。

用墨，是画的基本技法。历来的画家都讲究用墨，大写意画的崛起和生宣的普遍应用，用墨与用笔便成为画的基本特色。而用墨方法，虽说五种但主要讲究一个“活”字，只要能做到“活”，那么方法问题，都可以自己创造，而不是五种方法所能限制的。