当代竹子画家 赵俊贞经典竹画《石竹图》欣赏

读竹子画家赵俊贞的彩竹图，总有一种凛然地气势扑面而来，感到的是那种勃勃生机，令人激动。在其经典竹画构图《石竹图》作品中，彩竹的多变，让你不禁心头灿烂，似乎有风吹过，但竹子根本不为所动，只让你感到他笔下的彩竹活生生地出现在你的眼前，观赏着彩竹，激起涟漪啵啵，气韵盎然。

赵俊贞国画竹子佳作《石竹图》

规格尺寸：四尺横幅 (68*138cm)

《石竹图》看似非常简单，一丛彩竹，几块石头，画面明了简洁，干净利索，却让人一望便觉得彩竹的魅力无限，被几块石头衬托出了彩竹的阳刚之气，浑厚之气，张扬之气。一根根竹子泾渭分明，出枝潇洒利索，叶子以书写就，刚劲有力，极大的渲染出彩竹傲然与世的个性，实属难得，

画竹不易，本身竹子就生活在我们的周围，即便是北方也能时常见到竹子，已然成为我们生活中不可缺少的，所以说画起来就显得难些，见怪不怪的入画就难。在赵俊贞的笔下又感到了画竹不难，看似是随意的，但是几十年的苦修，才换来的这种图腾，这种气势。还有对人生阅历的经验，以及融入社会的感知。画家不可能置身世外，做一个真正的隐士。画家是要有担当的，才能有好的画作出现。

作品细节展示：

画者的心灵脱离社会，不能与大社会的脉搏共跳动，其作品是难有深沉博大的内蕴。也许有人说荆浩、李成、范宽皆为隐者，作画自娱，如何成为大家?所谓真隐者，都必然是对社会抱有深沉的关怀，有着近乎完美的人生，社会理想，只是现实的残酷，世道的不济，使他们无法实现其理想;或因无法改变丑陋的现实，而自己又不愿同流合污，故尔他们是带着深沉无奈的感叹而归隐。故大隐者，隐身不隐心，不泯其心志，不忘对人生、自然的关怀。至于没有社会历史感的人，无论归隐还是生活在红尘中，其心都是无人生、社会、自然之关怀，他们所关心的只是自我的享受。荆浩、李成、范宽虽为隐者，其心并非冷寂漠然。相反，他们的画之所以有迫人后退之气势，乃是画中有深沉的人文、自然关怀，此乃是千古光辉。

赵俊贞老师的《石竹图》与生活融入，与社会融入，它代表的是刚强，代表的是坚贞，代表的是积极向上的决心和勇气，是生活的一面镜子，在任何的地方悬挂着，都会成为人们喜爱的，毕竟竹子成为人类追求幸福，象征着不屈不挠的毅力和价值。若您想中了此画，或想欣赏了解更多赵俊贞竹子画佳作，那就快快登陆古网居搜索“赵俊贞”、“赵俊贞花鸟画”吧。