劲竹清风 自然豁达——赵俊贞画家的彩竹画

竹子作为一种普通的植物，为什么能从画的配景中独立出来成为花鸟画的重要品种?这是值得深思和探讨的。正如赵俊贞所画的彩竹和墨竹一样，已经给与了普通竹子神奇的力量，化竹为艺术，放射出奕奕光辉。你看竹子有多么值得我们所学习的。活着，劲节疏旷写意君子之风;砍去，充梁作栋撑起广宇万间;刨开，汗青点点昭示古往今来。这是何等的豪迈又是何等的超脱，从艺术的角度让竹子成为了人类历史极为精彩的一笔。

赵俊贞老师彩竹画佳作《江边春色》

人的感情总是通过一定的方式来表达或宣泄的。人类面对大自然的第一声呐喊就是一首诗;发明文字记录知识、抒发感情，然后又演化成书法;描述自然风物和原始岩画形成了早期绘画。正所谓“诗不尽，溢而为书，变而为画”。

赵俊贞竹子画经典构图《石竹图》

绘画描写对象时人物、山水、花鸟以及人物的内心感受。其艺术形态从原始岩画到现代水墨经历了长期的演化、发展过程，逐步从原始走向成熟，从具象走向抽象，在发展中附加于自然物体之人文精神。而在这些题材中，竹子的演化发展自然也经历了从配角到主角、从简单到繁杂、从写实到写意的过程。在这一过程中，竹子本身的精神寓意起着绝对的支撑作用。也就是说，竹子的生理特征暗含了历代文人的精神追求。文人选择了竹画，竹画表达了文人学士的思想境界。

赵俊贞最新创作竹子画《友石图》

从这个角度去审视，那么对赵俊贞的竹画发展就有一个清晰的认识。

无论赵俊贞的彩竹还是墨竹艺术，就是他对文人竹画的自我深入，没有这样的一种文人情怀，是很难让竹画达到某种高度，也很难在已有的竹画世界中寻找到自我的艺术表现主张，可以这么说，文人情怀始终贯穿着竹画的艺术世界。

赵俊贞四尺竖幅竹子画《竹林清音》

赵俊贞竹画的张力以及他想表达出的文人情怀，可以从他的彩竹中清晰的读到，那份自然，那份豁达，都在他竹画的一枝一叶中得以诠释，力度不可谓不充沛，视觉不可谓不高扬，他的彩竹画或许能成为他竹画世界中最精彩的一笔。想进一步欣赏了解赵俊贞竹画艺术，那就快快登录古网居搜索“赵俊贞”、“赵俊贞花鸟画”吧。