为什么字画有很多忌讳

字画有很多忌讳，譬如：用墨的浓淡，形神的兼备等等都有很多讲究忌讳。那么，为什么字画有这么多忌讳呢?

宋韩拙(山水纯全集)中在《论用笔墨格法气韵病》时日：“笔以立其形质，墨以分其阴阳”。笔与墨的有机结合，就能完美地表现物象，表达意境，取得“形神兼备”的效果。墨用水调节浓淡干湿，能使墨色产生浓、淡、干、湿、黑、白，可谓变化丰富。清代画状元唐岱《绘事发微》中讲：“墨色之中，分为六彩。何为六彩;黑、白、干、湿、浓、淡是也。六者缺一，山之气韵不全矣。六彩的使用是否得当，关系到画面的艺术效果。”“墨有六彩，而使黑白不分，是无阴阳明暗;干湿不备，是无苍翠秀润;浓淡不辨，是无凹凸远近也。”“凡画山石树木，六字不可缺一。然用墨不可太浓，浓则失其真体，掩没笔迹，而落于浊;亦不可太淡，淡则气弱而怯也。”

王立全六尺横幅山水画《云落山川秀》

中国画是靠笔与墨来表现物象，表达意境，取得“形神兼备”的效果。古人云：笔以立其形质，墨以分其阴阳。笔与墨相结合，便将物象的质感、量感、体感等表现出来。宋韩拙(山水纯全集)日：“墨用太多则失其真体，损其笔而且浊;用墨太微即气怯而弱也。过与不及皆为病也。切要循乎规矩格法，本乎自然气韵。”用墨太浓，则失去真体，掩没笔迹;太淡，易缺乏厚度，少骨力。太干与太湿也不好，太干易显得枯，不温润，太焦燥;太湿易流于滑，太涣漫，乏笔力。

若墨色笼统一片，浓淡不分，是为死墨。也是用墨之一大忌。用笔则最忌描、涂、抹。下笔时心中无数，为形所缚，为法所束，反复描、涂、抹，造成线条既无美感，也无生气，是笔法所忌讳的。清王原祁在(雨窗漫笔》中总结前人经验，列举了种种用笔之忌：“用笔忌滑，忌软，忌硬，忌重而滞，忌率而涵，忌明净而腻，忌丛杂而乱。”