解析写意绘画

路向前四尺横幅花鸟画作品《硕果累累》

画在长期发展的过程中，逐渐与哲学亲近，使画在艺术表现上涵有了更加深刻与从容的意味。哲学的观物与思辨方式要求同时关注与探求事物的两面，含有辩证统一的认识与思想观念。这样使得画创作过程带有更为深刻的思想意识与表达意识，即使作为写意的表达手法，同样具备了哲理性的意境，而作为构成绘画语言本身的笔墨表达同样在阴阳、疏密、繁简等一系列的辩证思维下表达着天性的自然。因此，画家具备的哲学所给予的观照世界和思考事物的方法成为一种文化自觉。

写意绘画是一种文化存在的方式和价值的承载方式，所以就存在一个认识问题。如果仅仅把其当成一种手段和技法，就会使其成为无源之水。同样，如果一味地强调生态与存在这些形而上的东西，而忽视绘画艺术的法度与艺术性，那么这种文化精神的载体就会被泛化。

在传统写意绘画中，画家所追寻的艺术向度并不单纯是为写意画形式的笔简意赅，也非直抒胸臆的畅快之感，其实内容仍在于对文化精神的意会与向往。写意画受影响于宋时文人画，画家将思想、情感、精神及身心的适度合一来进行绘画的精神性创作，将绘画本体、主体与客体关系的合一来进行内与外的交融。

的写意画是一个整体的、圆融的艺术实现形式，它不偏颇，不局限。一个艺术家的艺术观实际上就是一个宇宙观，他将天、地、人合一而思考。因此，愈谈写意画愈需要延伸至文化的内在深度去体味、去了解。