宋唐最擅长的松树山水绘画技法简析？

松树在传统文化中是长寿、君子的代表，阳刚正直不畏惧艰难险阻，寓意美好，而在国画山水中也常常描绘松树来表达自身的情感，那么山水华中松树应该怎么去描绘呢?让我们一起去看一看当代画家宋唐老师笔下的松树是怎么描绘的?

一、松树的干枝

宋唐斗方装饰画迎客松小品《黄山颂》

松干的姿态是决定整幅画走势的重要部分，画树干的时候多以中锋为主，用笔的时候会有转折、皴擦，使得树干更有节奏，展现苍健粗壮的姿态。而松枝则是有应的走势，或者是自上而下，或者是由下而上，有鹿角、蟹爪等不同的方式描绘处理，松枝的描绘用中锋、侧锋买哦会更显飘逸自然，更加的生动。

二、松树的树皮

宋唐八尺山水画作品《迎客松》

除了要描绘树干树枝之外，松树的树皮也是要细细描绘的，宋唐老师描绘松树常用鳞皴进行描绘，也叫松鳞，是松树最主要的特征，同时在描绘时并不一定是圆形的鳞，也可以说是方形、长方形等不同的形状相互组合形成，更有韵味。

三、松树的针叶

宋唐最新力作黄山国画《迎客松》

松针的描绘多是用写意的画法，多用笔法描绘，同时在一幅画中的松针要用同一种松针法绘画作品，不能够变换笔法，这样才会更加的协调统一。同时松针的描绘对松树整体形象的塑造和作品的质量有很重要的关系，应该重视。

四、松树的色彩

宋唐最新力作六尺横幅国画山水画作品《迎客松》

如果松树是作为背景或者是不是最重要的点缀，那么松树应以淡彩为主，而树干用淡墨渲染点缀即可;而作为主要景色的松树则应该加以渲染来彰显，多用自然的青绿色彩渲染，更加真实，或者是淡墨进行描绘，凸显自然意境。

松树是国画山水中常见的自然山水景物，塑造了高洁志趣、不畏惧艰险的意境，无论是收藏装饰还是作为礼物赠送他人都是非常经典的选择，如果想要了解更多的关于松树的画法或者是国画山水技法，可以登陆古网居进行浏览。